28 de enero de 2016

NOTAS HM III

Ya está colgada la lista con las notas del 2º parcial  de HM III en Aula CESGA. También están los 1ºs parciales y los finales para alumnos sin ev. continua.
Falta valorar trabajos, asistencia participación etc.Colgaré otra lista el fin de semana con la NOTA FINAL.

27 de enero de 2016

Publicadas Notas HM I ( alumnos Pablo Ruibal ) e data de revisión.

En CESGA  podedes atopar  un  pdf coas notas do exame de Historia da música I así como as datas de revisión.


1º data de revisión: venres,  19 de xaneiro as 12,00 . Aula 3.06.





13 de enero de 2016

Preguntas desarrollo 2º 'parcial HM III


Éstas son las posibles preguntas de desarrollo para el 2º parcial de HM III.   Esto no significa  que esta parte del temario no se pueda preguntar en el apartado de preguntas breves o en el  de audiciones. 

Tema 5
-La Segunda Escuela de Viena 
-Stravinsky 
-Bartok 

Tema  6
-La música en La Europa de los totalitarismos
-Música en América en la primera mitad de siglo
-El jazz y la música popular en el período de entreguerras
-La música en España en los años 30 y 40.


Tema  7
-La transformación de los medios clásicos. Las vanguardias.
-La música popular y su difusión tras la SGM 
-Del free jazz al bebop 

2º parcial de HM I.

Estas son las posibles preguntas de desarrollo para el  2º parcial de HM I. También podrán ser preguntadas como breves . El resto del temario entra como pregunta breve o por medio de las audiciones que se ceñirán a las visitas en clase. 

-Características generales de la música del Renacimiento
-Géneros principales de la música del Renacimiento
-El sonido inglés  a comienzos del siglo XV
-Josquin des Prez y la tercera generación de compositores franco flamencos 
-La música religiosa en la España del siglo XVI 
-El madrigal y sus etapas
-La música profana en la España del siglo XVI 
-La música instrumental en Europa en el siglo XVI
-El nacimiento de la ópera a finales del siglo XVI y comienzos del siglo XVII 
-Características generales de la música en el Barroco.


15 de diciembre de 2015

Tema 10 La música a comienzos del siglo XVII

 Este último tema trata sobre los nuevos cambios en la música italiana de finales del XVI y sobre los nuevos  estilos  del siglo XVII.  El segundo punto del tema está ya resumido y en él que se expone en líneas muy generales algunas características del período barroco que se inicia precisamente en esta época. En ese apartado se pretende también, hacer reflexionar sobre la conveniencia de la periodizaciones y las clasificaciones historiográficas ofreciendo la clasificación de Manfred Bukokzer ( 1910-1955)  reputadísimo especialista en este período.

Respecto a los apartados 1 y 3 , en efecto sólo aparecen los epígrafes ( en el 1) y esquema (en el 3 )  que  por supuesto hay que desarrollar  como se había señalado insistentemente desde hace tiempo.   El apartado 1.1 trata de la Camerata Fiorentina y de su influencia en la aparición de la monodia acompañada  y de la ópera. El apartado 1.2 es menos concreto:  lo que se trata es de escuchar alguna de esas   primeras obras,(  arias, madrigales etc..)  cuya textura es una monodia acompañada de acordes,(  la seconda prattica) . Puede que el canto solista acompañado ya existiera cuando un grupo de instrumentos o uno solo hacían  las voces inferiores de la polifonía mientras que la primera se cantaba  pero lo que resulta novedoso ahora es el modo en que se acompaña, el instrumento polifónico que realiza el acompañamiento se guía por una serie de recursos armónicos que implican una concepción armónica diferente y "resumida": estamos en los inicios del acompañamiento armónico llamado Bajo Continuo . 


De ese modo, la  voz principal se libera  para poder resultar más expresiva y elaborar pasajes ornamentados mientras el acompañamiento es un bajo cifrado que el intérprete debe de desarrollar sobre la marcha como se puede escuchar y ver en el vídeo  de dos madrigales de  Le Nuove Musiche (1601) de Giulio Caccini: Dolcissimo Sospiro y Vedro il mio sol  tomados directamente de un impreso de la épica.Este es el tipo de música que la Camerata defendía, la monodía expresiva -stile moderno o como diría Monteverdi Seconda prattica  frente a las normas del  contrapunto renacentista,  el stile antico o prima prattica 

 Para completar los epígrafes QUE ESTÁN SIN DESARROLLAR  podéis consultar el libro recomendado. No obstante subo a CESGA parte del  capítulo 9 del libro de Grout y Palisca de la V edición  que también sirve perfectamente. En este capítulo se tratan las características generales del Barroco ( ya resumidas en el punto 2) así como otras  cuestiones históricas entre las que destaca la aparición de la ópera y algunas custiones sobre  L' Orfeo de Monteverdi, la  ópera más importante de estos comienzos. Este autor se verá con más detenimiento en clase ya que es uno de los pilares en que se cimentan los nuevos estilos.

El legado de Harry Partch


Durante décadas Harry Partch (1901-1974) fue  casi un completo desconocido en ciertos sectores  musicales quizá porque no entraba de manera fácil  en ninguna clasificación quizá porque  jamás tuvo la más mínima intención de integrarse y realizó una propuesta que se alejaba no sólo de la música tradicional sino incluso de las ideas elitistas de los compositores contemporáneos.  Inquieto e impredecible  desde  niño,  su nombre  suele asociarse a los vanguardistas norteamericanos de los años 60 Muchas otras  veces se le menciona por  la colección de  instrumentos de su propia creación. Partch fue desde luego un visionario, capaz de seguir hasta el final con su idea de juventud ;  genial y único buscó un camino de descubrimientos mediante  la percepción de nuevos sonidos  lo que hizo que su música se volviera cada vez más y más personal.
http://www.youtube.com/watch?v=UzfzT2NnmZs

Para él los doce tonos de la escala eran una limitación así que optó por construir sus propios medios de expresión  "la música no es sólo una escala, no son sólo acordes y frases de ocho compases, no es un compás determinado ni siquiera ha de ser una melodía, tenemos que aprender a oír y por eso no debemos cerrarnos, nada nos impide seguir con la tradición mientras se buscan nuevos caminos" . El planteamiento primero fue el de la eliminación de " las escaleras de los tonos",  la creación de una música monofónica y microtonal . Para ver y oir su música y sus instrumentos nada mejor que darse un paseo virtual por la página web dedicada al autor(http://www.harrypartch.com que fue creada por la Newband (http://www.newband.org) uno de los principales grupos de música microtonal del mundo , son ellos los  que custodian  actualmente la colección de instrumentos de Partch y otras áreas de su legado y es muy interesante escuchar y ver alguna de sus propuestas. 

5 de diciembre de 2015

Actualización del ESQUEMA del Tema 7 : La música desde el final de la SGM a 1970

Ya está colgado en CESGA un pdf con  el  ESQUEMA del tema 7 actualizado:  La música después de la Segunda Guerra Mundial  (hasta 1970).

 Aunque ahora está más completo y ordenado,  para complementar el esquema se recomienda  leer el cap 34 de Burkholder ( Contracorrientes después de la Guerra ) y unas páginas del Libro de Timothy Day : Un siglo de música grabada tal y como se señala en el esquema




PUBLICADAS NOTAS PARCIAL HM III

Ya está colgada la lista con las notas del primer parcial de HM III en Aula CESGA

  

2 de diciembre de 2015

Tema 6 La música en la primera mitad del siglo XX ( II)

Se publica en CESGA la segunda parte del tema referente a la música en la primera mitad del siglo XX. Aparece como tema 6 . Algunos de sus epígrafes se verán en las exposiciones

Temas para la pregunta de desarrollo primer parcial HM I


Estas son las posibles preguntas de desarrollo para el parcial de HM I. También podrán ser preguntadas como breves . <el resto del temario entra como pregunta breve o por medio de las audiciones que se ceñirán a las visitas en clase. 

Temas 

El pensamiento sobre música en  la antigua Grecia .

El canto gregoriano.

Desarrollos posteriores del  canto gregoriano

Trovadores y troveros.

Las cantigas de Santa María de Alfonso X El Sabio

Música Instrumental e instrumentos en la EM

Orígenes de la polifonía.

La escuela de Notre Dame

La música del siglo XIV : Francia.

El Trecento: Autores y géneros.


Transición al siglo XV: Ars Subtilior .